奧爾夫和音樂教學(xué)法（Orff-Shuerwork）是三大音樂教育體系之一，由德國(guó)音樂家組成、教育家卡爾·奧爾夫提出，強(qiáng)調(diào)訴諸感性，回歸人文主義，強(qiáng)調(diào)行動(dòng)、語言、唱歌和集體舞與教學(xué)活動(dòng)相結(jié)合在奧爾夫 音樂課，孩子們?cè)诼牎纳詈妥匀恢斜鎰e和想象聲音，學(xué)習(xí)不同的音符和音程，掌握基本的節(jié)奏和旋律，提高審美能力和表現(xiàn)力。

奧爾夫和美國(guó)的音樂教學(xué)方法開始于20世紀(jì)20年代，受到新舞蹈和達(dá)爾克羅茲 的音樂教學(xué)體系。卡爾·奧爾夫創(chuàng)立了岡特學(xué)校，鼓勵(lì)音樂家和舞蹈家通過創(chuàng)作相互了解。二戰(zhàn)后，奧爾夫與孩子們合作創(chuàng)造了化身'元素'音樂觀念的材料形成奧爾夫 音樂教學(xué)法。國(guó)際交流始于1955年，多琳·霍爾在北美得到推廣。1980年在中國(guó)，奧爾夫 的音樂教學(xué)法在廖乃雄的推動(dòng)下得到廣泛傳播和發(fā)展，培養(yǎng)了一批骨干教師。

奧爾夫和美國(guó)的音樂教育體系強(qiáng)調(diào)原始自然教育，通過音樂的身體體驗(yàn)來培養(yǎng)音樂感知能力、創(chuàng)造能力，提高情感感知，培養(yǎng)模仿能力。它被廣泛應(yīng)用于各個(gè)年齡段，尤其是幼兒教育，為音樂素養(yǎng)的提高和情感感知的培養(yǎng)提供了重要的支持。奧爾夫和美國(guó)的音樂教育體系也在高校音樂教育中發(fā)揮著關(guān)鍵作用，幫助學(xué)生培養(yǎng)音樂本能和創(chuàng)造力，提高學(xué)生的情商，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，營(yíng)造積極的學(xué)習(xí)氛圍。

初創(chuàng)期

奧爾夫和音樂教學(xué)法（Orff-Shuerworker or Orff   is close, literally'學(xué)校工作'他的教學(xué)思想起源于20世紀(jì)20年代，在當(dāng)時(shí)是實(shí)驗(yàn)性的'新舞蹈'Xin   dance)體育與音樂教學(xué)體系（Dalkros   rhythmic gymnastics）的影響。這種教學(xué)方法的創(chuàng)始人是卡爾·奧爾夫（Carl   Orff）他是德國(guó)著名的音樂大師，1895年出生于慕尼黑。從小受家庭環(huán)境影響，對(duì)音樂和戲劇有著濃厚的興趣。

1924年的卡爾·奧爾夫和他的同事多蘿西·根特（多蘿西 Guenther，一個(gè)動(dòng)作老師）在慕尼黑的巴伐利亞創(chuàng)辦了岡特學(xué)校（Guentherschule，又名Guenther school學(xué)校學(xué)校）它為音樂家和舞蹈家提供了一個(gè)互相理解的教育環(huán)境通過參與即興創(chuàng)作的藝術(shù)形式。古尼爾德，在音樂和舞蹈方面很有天賦·基特曼（Gunild Keetman）我曾經(jīng)是這個(gè)學(xué)校的學(xué)生，但后來我留在了那里教書。

第二次世界大戰(zhàn)前，岡特學(xué)校一直蓬勃發(fā)展，但1944年，學(xué)校遭到轟炸，陷入關(guān)閉危機(jī)。1948年，岡特學(xué)校的一段音樂錄音引起了巴伐利亞廣播電臺(tái)教育主任的注意，他要求奧爾夫?yàn)楹⒆觽儎?chuàng)造同樣的音樂教育方法。因此，奧爾夫和基德曼開始和一群孩子一起寫一本反映他們觀點(diǎn)的書'元素（basic）音樂理念的材料。這些課程被錄制下來，然后在德國(guó)的小學(xué)輪流播放，目的是讓那里的老師和學(xué)生一起創(chuàng)作類似的音樂。

在為兒童繼續(xù)這項(xiàng)工作的基礎(chǔ)上，奧爾夫出版了《奧爾夫音樂》（Orff-School factory : Music  fur  Children）第一至五卷。后來出版的Paralipomena卷（19773356）包括了原教材中認(rèn)為必不可少但當(dāng)時(shí)沒有包括的材料。至此，奧爾夫音樂正式形成了學(xué)校音樂教育體系，并發(fā)展和傳播到世界各地。

傳播發(fā)展

在阿諾德·沃爾特（Arnold   Walter）奧爾夫和多林在1955年夏天提出了音樂教學(xué)法·霍爾（Doreen   Hall）1954年，她被正式引入北美-1955年，他去歐洲做專題研究。第一次示威在RCMT舉行（Royal Conservatory of Music）舉行。

1956年，霍爾準(zhǔn)備的課程被引進(jìn)到多倫多大學(xué)，1957年在RCMT舉辦了夏季課程。Marcelle Corneille修女是這些活動(dòng)的參與者之一，她將這一音樂教學(xué)法的基本原則應(yīng)用于蒙特利爾教育學(xué)院的幼兒園和托兒所，直到1966年。在此期間，奧爾夫 美國(guó)音樂教學(xué)法是應(yīng)魁北克省的要求推出的因此，在Miriam Samuelson女士的領(lǐng)導(dǎo)下，巴黎高等音樂師范學(xué)院開始提供培訓(xùn)專業(yè)教師的課程。

奧爾夫教學(xué)法" href="uploads/202312/17032153840VbtLyyl.jpg" target="_blank">奧爾夫教學(xué)法

Marcelle修女作為巴黎高等音樂師范學(xué)院的負(fù)責(zé)人，邀請(qǐng)歐洲和加拿大的老師舉辦大師班。1962年7月，國(guó)際奧爾夫音樂教學(xué)法會(huì)議在多倫多大學(xué)召開·奧爾夫本人也參與其中。與此同時(shí)，夏季課程得到了1962年秋擔(dān)任主任的理查德 約翰斯頓的鼓勵(lì)，進(jìn)一步擴(kuò)大了規(guī)模。

1966年，RCMT的課程從兩周延長(zhǎng)到三周，并進(jìn)行修訂以滿足三種不同水平的教育，最后頒發(fā)教師證書。這使得RCMT成為奧爾夫音樂教學(xué)法在北美傳播的主要中心。

在加拿大，Keith Bissell于1958年率先在斯卡伯勒學(xué)校系統(tǒng)采用了奧爾夫音樂教學(xué)法，到1962年，多倫多其他主要學(xué)校系統(tǒng)也采用了這種方法。到了20世紀(jì)60年代中期，匈牙利出生的鋼琴家兼作曲家Gabor Bartha于1964年在蒙特利爾開了一家私人工作室，開始教授奧爾夫音樂教學(xué)法。

1965年，加拿大廣播公司（CBC）播放了名為“Life   music”三個(gè)廣播系列節(jié)目展示了Joan Sumberland如何使用奧爾夫音樂教學(xué)法來訓(xùn)練英國(guó)斯卡伯勒的兒童。這一系列節(jié)目贏得了1966年俄亥俄州教育廣播獎(jiǎng)。

此外，畢業(yè)于巴黎師范學(xué)院的豎琴手唐娜 霍薩克Donna Hossack出生于1966年-奧爾夫和的音樂教學(xué)法于1971年在蒙特利爾和圣蘭伯特私人教授，1971年移居溫哥華后介紹給成年人。In 1972, Carol Owen-庫爾茨開始為4到12歲的孩子提供CAMMAC的暑期課程。

中國(guó)傳播

廖乃雄是中國(guó)當(dāng)代音樂理論家、作曲家也是對(duì)我國(guó)學(xué)校音樂教育的改革和發(fā)展產(chǎn)生過重要影響的當(dāng)代音樂教育家。1933年生于上海，父親是少爺（廖尚果）中國(guó)音樂理論家。1958年畢業(yè)于上海音樂學(xué)院鋼琴系并留校任教此后一直從事專業(yè)鋼琴和西方音樂史的教學(xué)和研究。1980年后，他的研究重點(diǎn)開始轉(zhuǎn)向?qū)W校音樂教育。上世紀(jì)70年代末，在德國(guó)最權(quán)威的洪堡獎(jiǎng)資助下，上海音樂學(xué)院音樂研究所所長(zhǎng)廖乃雄教授赴德國(guó)考察那時(shí)他已經(jīng)84歲了、奧爾夫先生住在慕尼黑的一座莊園里，他打電話來請(qǐng)求接見熱愛遠(yuǎn)東中國(guó)文化的奧爾夫先生欣然同意了這位不速之客的來訪他們一拍即合，奧爾夫先生買了一套“學(xué)校音樂教育”五卷贈(zèng)廖乃雄。

1980年，廖先生回到中國(guó)作為我國(guó)著名的西方音樂史專家，他將主要精力投入到介紹這一國(guó)際著名的音樂教育體系中他把這套教材翻譯成中文，這套教材已經(jīng)被50多個(gè)國(guó)家翻譯使用他還自己編寫了教材，并去了Xi 接連地、云南、成都、南京講學(xué)，特別是在上海舉辦了為期半年的師資培訓(xùn)班，為中國(guó)引進(jìn)奧爾夫 美國(guó)的音樂教育體系、張福元、朱崇慧、郁文武、陳蓓蕾、孫幼麗、秦德祥等3356名教師在該領(lǐng)域成績(jī)斐然，甚至被評(píng)為全國(guó)優(yōu)秀教師。

1985年由西柏林奧爾夫小學(xué)音樂老師廖老師親自編曲、施耐德夫人，聯(lián)邦德國(guó)十字勛章獲得者，在廣州來到中國(guó)（4月）南京（5月）上海市（6-7月）開了三個(gè)多月的講座，1000多名學(xué)生施耐德夫人還帶來了奧爾夫樂器制造商贈(zèng)送的三套奧爾夫樂器。

1986年5月19日至6月24日，施耐德夫人再次來華講學(xué)，來自全國(guó)20多個(gè)省市的800多名學(xué)生參加了學(xué)習(xí)。自此，廣大學(xué)生開闊了視野，對(duì)奧爾夫產(chǎn)生了濃厚的興趣的教學(xué)方法他們已經(jīng)回到各地舉行報(bào)告會(huì)、培訓(xùn)班介紹了奧爾夫教學(xué)法，很多地方自發(fā)組織奧爾夫教學(xué)法實(shí)驗(yàn)小組繼續(xù)一起學(xué)習(xí)，互相交流。在接下來的兩年里，奧爾夫?qū)W院派出了三位老師沃爾夫?qū)す芈⒙⒈说谩彀退箒砭┲v學(xué)。

1989年4月，由李率領(lǐng)的中國(guó)政府代表團(tuán)一行8人訪問了奧地利1989年6月2日，奧爾夫?qū)W會(huì)經(jīng)中國(guó)音協(xié)批準(zhǔn)成立，學(xué)會(huì)成立籌備工作開始。

1991年6月，國(guó)內(nèi)唯一出版的音樂報(bào)紙是——“音樂周報(bào)”奧爾夫 的特別版他的教學(xué)方法在報(bào)紙上發(fā)表了。

1991年8月9日-19日，第二期奧爾夫教師培訓(xùn)班在北京舉行。曼努艾拉、庫巴斯又被邀請(qǐng)去講課了，不止一個(gè)學(xué)生。來自臺(tái)灣省的教師陳慧玲女士應(yīng)邀做了講座在這個(gè)培訓(xùn)班里，李達(dá)娜（中國(guó)音樂協(xié)會(huì)）李燕詒（北京）許卓婭（南京）鄭莉（北京）易悅（沈陽）陳淑宜（天津）辦了一個(gè)開放式教學(xué)觀摩課。第二期培訓(xùn)班期間，中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)奧爾夫?qū)W會(huì)領(lǐng)導(dǎo)小組協(xié)會(huì)正式成立，李為會(huì)員、曹理、趙佳梓、郁文武、許卓婭、吳國(guó)本、李燕詒、朱崇慧。并發(fā)展了首批410名會(huì)員。

1993年8月16日-21日，奧爾夫?qū)W會(huì)第二屆年會(huì)在河南開封奧爾夫教學(xué)法教師培訓(xùn)班期間召開，并公布了通訊選舉產(chǎn)生的理事會(huì)名單，發(fā)展了第二批91名成員。

1993年9月-1994年7月，中國(guó)音樂協(xié)會(huì)音樂教育委員會(huì)在北京舉辦了奧爾夫 幼兒教師（為期一年）有80名學(xué)生和34名發(fā)展成員。在這些年里，董事會(huì)成員和廣大會(huì)員廣泛介紹和宣傳奧爾夫 通過各種形式的教學(xué)方法，經(jīng)常去各種地方、省內(nèi)外舉辦的各種教師培訓(xùn)班介紹了奧爾夫 并編寫了許多新的課例來實(shí)驗(yàn)奧爾夫 各級(jí)各類學(xué)校的教學(xué)方法。

近年來出版了許多音樂教育學(xué)、有關(guān)于奧爾夫 的特別章節(jié)音樂教學(xué)法專著中的教學(xué)方法。各地教研室、教育學(xué)院引進(jìn)了奧爾夫 的教學(xué)方法通過再教育師資培訓(xùn)，并分批長(zhǎng)期堅(jiān)持。其中如河北、北京、深圳、汕頭、在包頭等地，奧爾夫 每一次再教育的內(nèi)容中都包含了s教學(xué)法。上海音樂學(xué)院是中國(guó)音樂的發(fā)源地奧爾夫的介紹經(jīng)常利用假期舉辦奧爾夫 的培訓(xùn)課程的教學(xué)方法。

中國(guó)音樂協(xié)會(huì)奧爾夫?qū)I(yè)委員會(huì)自1995年成立以來“奧爾夫教師培訓(xùn)班”在過去的十年里，已經(jīng)培訓(xùn)了1000多名奧爾夫教師學(xué)生以幼兒教師為主，但也有中小學(xué)和師范大學(xué)的一線教師、中師、職業(yè)教育的教師教學(xué)方法，以及中央音樂學(xué)院的高校、中國(guó)音院、清華大學(xué)等研究生甚至留美博士生。

2002-2004年，德國(guó)卡爾·奧爾夫基金會(huì)與北京中央音樂學(xué)院聯(lián)合舉辦的連續(xù)三屆奧爾夫音樂教育師資培訓(xùn)班是奧爾夫培訓(xùn)在中國(guó)的一個(gè)里程碑。這三個(gè)培訓(xùn)班都比之前舉辦的好“奧爾夫教師培訓(xùn)班”更加系統(tǒng)和全面，包括奧爾夫 的教學(xué)方法。沃爾夫?qū)岸啻蝸碇袊?guó)講學(xué)的老師·哈特曼、曼努艾拉·Widmer和Andrea進(jìn)行了一項(xiàng)簡(jiǎn)單而徹底的研究、綜合教學(xué)要求參與者在畢業(yè)前有效地通過所有三個(gè)階段。

近幾年，尤其是學(xué)前教育領(lǐng)域，我在研究、探索奧爾夫教學(xué)法的實(shí)驗(yàn)取得了很大進(jìn)展，綱要已經(jīng)通過、教材、教案貫穿實(shí)際教學(xué)在各種培訓(xùn)班中，鄉(xiāng)村音樂教學(xué)的地位并沒有被遺忘特別是在遼寧省錦州市，專門組織鄉(xiāng)村音樂教師學(xué)習(xí)奧爾夫 的教學(xué)方法廣東汕頭普寧縣連潭中心學(xué)校也在華僑的支持下購買了奧爾夫樂器，等等。

實(shí)施途徑

節(jié)奏

人體天生就具有節(jié)奏的基本屬性，即時(shí)間感：1.心臟的跳動(dòng)以一定的規(guī)律性傳遞著清晰的時(shí)間概念。2.呼吸產(chǎn)生有規(guī)律的時(shí)間劃分，這是典型的節(jié)奏。3.常規(guī)走路把時(shí)間分成等份，這是一種完美的典型節(jié)奏。人體的這些本能節(jié)奏對(duì)于節(jié)奏學(xué)習(xí)，尤其是身體節(jié)奏運(yùn)動(dòng)有著重要的意義。達(dá)爾克羅茲認(rèn)為所有的人都有天生的節(jié)奏本能。奧爾夫的核心概念的音樂教育是從節(jié)奏開始，從最簡(jiǎn)單的元素開始，循序漸進(jìn)地通過學(xué)生 即興創(chuàng)作、循序漸進(jìn)的教學(xué)過程。通過讓學(xué)生親身體驗(yàn)和參與，我們可以了解一部作品的形成和音樂教學(xué)的過程，培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng)音樂的自發(fā)性、主動(dòng)性和參與性。

聲音

奧爾大說過：?jiǎn)卧~和聲音必須從有節(jié)奏的演奏和同時(shí)演奏中即興發(fā)揮。音樂，尤其是旋律，是一個(gè)更小的孩子的基本表達(dá) 的個(gè)人生活，并被視為原始的自然、很早就出現(xiàn)的生活感受的體現(xiàn)，還有文字、表情動(dòng)作、有節(jié)奏的動(dòng)作、舞蹈和游戲緊密地結(jié)合成感官肌肉的統(tǒng)一體。這種感官和肌肉通過刺激一起運(yùn)動(dòng)的現(xiàn)象是人的、尤其是原始人和兒童共有的現(xiàn)象。因此，在奧爾夫 的音樂教學(xué)法，通過聲音訓(xùn)練可以引導(dǎo)孩子更快地掌握音樂的節(jié)奏。

舞蹈

舞蹈和音樂同源，也是在時(shí)間的進(jìn)程中展現(xiàn)的藝術(shù)。奧爾夫認(rèn)為：音樂一起進(jìn)行、不能分開，但極其強(qiáng)烈地通過行動(dòng)來感受在一起和在一起。幾乎全世界，歌手都要踩在腳下，聽眾都要拍手參與。因此，人體運(yùn)動(dòng)包含了對(duì)聲音和情感反應(yīng)的所有基本要素，任何音樂思想都可以通過身體來表現(xiàn)。通過音樂和身體的節(jié)奏運(yùn)動(dòng)，可以訓(xùn)練學(xué)生在音樂的節(jié)奏上有細(xì)微的差別、音樂內(nèi)在美的細(xì)膩感受和敏捷反應(yīng)能力，使學(xué)生獲得體驗(yàn)和表達(dá)音樂情感和情緒的能力。

即興演奏

即興創(chuàng)作是創(chuàng)造性音樂教學(xué)的手段，也是創(chuàng)造性音樂教學(xué)的目的。為了促進(jìn)即興創(chuàng)作和適合兒童的音樂語言奧爾夫特別強(qiáng)調(diào)沒有半音的五聲音階的重要性。因?yàn)槲迓曇綦A音樂語言的應(yīng)用，你可以把樂器上不必要的音符記下來，即興創(chuàng)作，更簡(jiǎn)單容易。即興創(chuàng)作在奧爾夫戲劇中扮演著重要的角色的哲學(xué)和實(shí)踐。

奧爾夫和的教學(xué)方法注重打擊樂器的使用，而不是鋼琴、小提琴等樂器。它分為兩類：一種是沒有固定音高的打擊樂器，包括木頭、散響、皮革和金屬類。二是帶有音高的打擊樂器，如鐘琴、金屬琴、木琴。

非固定音高打擊樂器：

木質(zhì)類：聲音清脆、明亮，如單響筒、雙響筒、木棒、木魚、蛙盒。

散響類：低音量，發(fā)散的聲音，包括沙錘和弦鈴。

皮革類：聲音低沉洪亮，包括各種鼓聲。

金屬類：聲音清脆連續(xù)，如三角鈴響。

音調(diào)打擊樂器（音條樂器）

鐘琴：金屬條可以用粗糙的木頭或橡膠演奏，分為高音鐘琴和中音鐘琴。

金屬琴（鋼片琴）聲音洪亮、厚實(shí)，包括高音、為中音和低音以及音塊而作的鋼琴。

木琴：木琴和鋼琴一樣高、中、低音木（鋼） 鋼琴的三種琴型。樂器的聲音是通過敲擊放置在木制鋼琴盒上的不同長(zhǎng)度的音棒產(chǎn)生的音量的擴(kuò)散不僅與敲擊力度有關(guān)，還與起擴(kuò)散作用的琴盒大小直接相關(guān)。此外，每種類型的品琴所用的琴錘也是不同的。因?yàn)槟厩俚哪静氖怯捎材局瞥傻模t木、 紫顫栗木等）材質(zhì)上，為了保持木頭清脆明亮的音色， 多采用氈頭琴錘或橡膠頭琴錘，有時(shí)也采用塑料頭琴錘，以達(dá)到特殊的音樂效果。

這些樂器有不同的音色和聲學(xué)特性：木琴音色短促、清脆，適合歡快的歌曲；鐘琴聲音明亮、透明，余音長(zhǎng)；鋼片琴音色厚實(shí)、綿長(zhǎng)輕柔的聲音；用不同的錘子會(huì)產(chǎn)生不同的效果。

演奏時(shí)，需要注意聲音的平衡如果金屬樂器太吵，可以加木琴平衡音色。在教學(xué)中，也可以根據(jù)需要使用低音提琴等傳統(tǒng)樂器、豎笛和吉他。單簧管在奧爾夫 的教學(xué)方法，并已成為代表性的旋律樂器之一。

嗓音訓(xùn)練

在嗓音訓(xùn)練中，教學(xué)內(nèi)容包括節(jié)奏朗誦和歌唱活動(dòng)。孩子們會(huì)背誦童謠、游戲兒歌、謎語、諺語、詞匯或單音節(jié)多音節(jié)練習(xí)，培養(yǎng)樂感和節(jié)奏感。這種方法使用語言，它結(jié)合了語音和聲音、語氣、意義和音色融入到音樂中，讓孩子用簡(jiǎn)單有趣的方式學(xué)習(xí)音樂技巧。

聲音訓(xùn)練還包括利用菜名等素材進(jìn)行節(jié)奏練習(xí)，讓孩子通過聲音和動(dòng)作來表達(dá)自己的節(jié)奏，逐漸熟悉和鞏固自己的音樂技能。通過使用不同的語言元素，如習(xí)語和諺語，我們可以創(chuàng)造出更多樣的節(jié)奏和短語，適合不同年齡的孩子。

動(dòng)作訓(xùn)練

動(dòng)作訓(xùn)練包括節(jié)奏、舞蹈、戲劇表演、指揮和聲勢(shì)活動(dòng)。其中，動(dòng)量活動(dòng)是一種簡(jiǎn)單有趣的活動(dòng)，利用兒童 作為節(jié)奏訓(xùn)練的樂器。雖然有些不是普通音樂教學(xué)的內(nèi)容，但奧爾夫認(rèn)為它們都是兒童不可缺少的部分音樂教學(xué)。奧爾夫和s動(dòng)作訓(xùn)練最常見于人類、最常見的跑步是從通過動(dòng)作進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練開始的。聽鼓聲，做動(dòng)作練習(xí)聽老師講課s鼓“走”一拍節(jié)奏）跑”半拍節(jié)奏）起初，我可以自由行走、跑步也可以做一兩圈這里的關(guān)鍵是要把動(dòng)作和鼓聲結(jié)合起來，能夠走在點(diǎn)上，對(duì)鼓聲的變化做出快速的反應(yīng)。在此基礎(chǔ)上，可以增加成交量、速度變化，前后轉(zhuǎn)向的變化；開始和停止訓(xùn)練等，并且還可以在停止時(shí)給出動(dòng)作密碼；訓(xùn)練反應(yīng)能力。

樂器訓(xùn)練

樂器訓(xùn)練是一種樂器表演活動(dòng)。奧爾夫提倡使用各種能發(fā)出聲音的樂器和物品，讓孩子通過演奏音樂輕松探索音樂世界，從而全面地享受音樂。因?yàn)閵W爾夫儀器公司他的演奏技巧比較簡(jiǎn)單，和聲思維也比較簡(jiǎn)單，各種固定的模式常被作為基本的演奏形式，也非常適合兒童自由即興創(chuàng)作。比如，學(xué)完一首童謠，可以給不同的孩子一個(gè)小打擊樂器，讓他們每個(gè)人都想到一個(gè)簡(jiǎn)單的固定音型每個(gè)人都會(huì)唱童謠，會(huì)打手中的樂器，或獨(dú)奏或合奏輪流進(jìn)行。這是其他傳統(tǒng)樂器很難做到的。就拿鋼琴來說，如果讓孩子即興發(fā)揮，哪怕老師只給c、D、E、G、a這五個(gè)音的要求，面對(duì)一個(gè)黑白鍵，像左右音組區(qū)這樣的龐然大物，也會(huì)讓孩子感到無所適從。而如果換成只有十幾個(gè)音符的樂器，老師甚至可以拿走其他音符，只保留c、D、E、G、一個(gè)五音，孩子會(huì)大大放心。不再因?yàn)槊χ乙舳桓易杂砂l(fā)揮，或者怕發(fā)錯(cuò)音。

集體教學(xué)

奧爾夫認(rèn)為，集體教學(xué)的目的是為孩子創(chuàng)造交流、分享、合作的機(jī)會(huì)。因此，即興創(chuàng)作貫穿于奧爾夫 的教學(xué)方法。團(tuán)體即興表演需要孩子它為兒童提供了集體合作學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)、創(chuàng)作音樂，分享體驗(yàn)創(chuàng)作的機(jī)會(huì)。

實(shí)施效果

奧爾夫的本質(zhì)要求s音樂教學(xué)法是音樂的原創(chuàng)性或元素，即音樂形式的最初純粹狀態(tài)，包括舞蹈、動(dòng)作語言等藝術(shù)形式是為了讓人們通過參與音樂來體驗(yàn)自己的真實(shí)感受這種教學(xué)方法對(duì)學(xué)生很有幫助認(rèn)知和身心發(fā)展，拉近學(xué)生與音樂的距離，提升學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)體驗(yàn)。

音樂教育的主要目標(biāo)之一是培養(yǎng)學(xué)生通過音樂學(xué)培養(yǎng)創(chuàng)新能力。奧爾夫音樂教學(xué)法強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，可以引導(dǎo)學(xué)生在課堂上即興發(fā)揮。在奧爾夫 在美國(guó)的音樂教學(xué)中，即興創(chuàng)作是一個(gè)獨(dú)特的方面，它通過游戲和表演幫助學(xué)生感受音樂的魅力、培養(yǎng)學(xué)生通過改編的音樂技巧和能力。同時(shí)，看樂譜的能力也是學(xué)生需要掌握的基本能力之一通過創(chuàng)造不同的方法來閱讀音樂，學(xué)生和可以增強(qiáng)對(duì)音樂藝術(shù)的理解和信心。奧爾夫的獨(dú)特性音樂教學(xué)在于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣創(chuàng)造力和想象力，培養(yǎng)他們的音樂感知力和表現(xiàn)力，使他們?cè)谝魳奉I(lǐng)域全面開花。

綜合性學(xué)習(xí)是奧爾夫的一個(gè)重要概念其中指出音樂教育應(yīng)該是一個(gè)綜合的學(xué)習(xí)過程。在這個(gè)過程中，不僅涉及音樂領(lǐng)域的知識(shí)和技能，還融入了很多其他領(lǐng)域的元素，比如文學(xué)、戲劇、舞蹈等。通過這種綜合性的學(xué)習(xí)，學(xué)生可以更全面地理解音樂的內(nèi)涵和表達(dá)方式，同時(shí)提高自己的創(chuàng)造力和藝術(shù)修養(yǎng)。

奧爾夫和s音樂教育是一種注重集體學(xué)習(xí)的音樂教育方式。通過參加各種有趣的合作活動(dòng)、組織表演合唱團(tuán)和其他集體表演不僅可以提高學(xué)生的英語水平個(gè)人表現(xiàn)力，還能培養(yǎng)自己的團(tuán)隊(duì)合作能力，促進(jìn)同學(xué)之間的交流合作，提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)和音樂素養(yǎng)。教師在這個(gè)過程中扮演著引導(dǎo)者和協(xié)調(diào)者的角色，創(chuàng)造一個(gè)更加社會(huì)化的環(huán)境，幫助學(xué)生建立信任和友誼，從而加強(qiáng)他們與他人的聯(lián)系。

系統(tǒng)規(guī)劃

基于奧爾夫的核心理念和教學(xué)形式在美國(guó)音樂教育體系中，教師需要系統(tǒng)地規(guī)劃課堂教學(xué)內(nèi)容，培養(yǎng)孩子 循序漸進(jìn)教學(xué)指導(dǎo)下的音樂學(xué)習(xí)能力。在過程設(shè)計(jì)和教學(xué)準(zhǔn)備中，教師要明確這節(jié)課的教學(xué)主題，選擇教學(xué)曲目，確定情感基調(diào)。然后提煉出課堂教學(xué)的核心內(nèi)容，并以此為中心設(shè)計(jì)相關(guān)的教學(xué)活動(dòng)，從而達(dá)到調(diào)動(dòng)兒童 兒童對(duì)音樂學(xué)習(xí)和探索的興趣s音樂感知能力。

明確指向

在奧爾夫 s音樂教育課，老師需要根據(jù)教學(xué)內(nèi)容的不同設(shè)置不同的板塊，同時(shí)穿插提問和交流環(huán)節(jié)，增強(qiáng)課堂的邏輯性和指向性。教師應(yīng)設(shè)定明確的目標(biāo)，優(yōu)化課堂上的指導(dǎo)細(xì)節(jié)，從而有意識(shí)地將兒童與教師聯(lián)系起來將學(xué)生的音樂感知能力與他們的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)相結(jié)合，為今后綜合音樂能力的培養(yǎng)和提升打下基礎(chǔ)。

加強(qiáng)關(guān)注

奧爾夫和美國(guó)音樂教育是兒童音樂教育的一種方式全面發(fā)展。在奧爾夫 的音樂活動(dòng)，老師可以聽學(xué)生 旋律、樂器音色、在音樂節(jié)拍和情緒感知上的不同反應(yīng)，為他們統(tǒng)一性和個(gè)性發(fā)展創(chuàng)造了良好的環(huán)境。教師還應(yīng)根據(jù)不同學(xué)生在日常生活中表現(xiàn)出的個(gè)性差異來調(diào)整和安排角色，實(shí)現(xiàn)色彩安排與學(xué)生的有效中和個(gè)性。通過這些方法，我們可以擬合奧爾夫 更準(zhǔn)確地表達(dá)音樂教學(xué)理念“從幼兒自身出發(fā)”原則，個(gè)人訓(xùn)練強(qiáng)，現(xiàn)在音樂能力全面發(fā)展的目的。

想要從事奧爾夫音樂教學(xué)，需要取得奧爾夫音樂教師資格證，對(duì)應(yīng)的認(rèn)證說明如下。

一、認(rèn)證項(xiàng)目：

注冊(cè)奧爾夫音樂教師（初級(jí)、中級(jí)、高級(jí)、講師），注冊(cè)奧爾夫創(chuàng)業(yè)導(dǎo)師（初級(jí)、中級(jí)、高級(jí)、講師）

二、報(bào)名條件：

1、初級(jí)：奧爾夫音樂教學(xué)愛好者都可以。

2、中級(jí)：中專以上學(xué)歷或從事本行業(yè)滿3年。

3、高級(jí)：大專以上學(xué)歷或從事本行業(yè)滿5年

4、講師：中專以上學(xué)歷且從事本行業(yè)滿7年，大專以上學(xué)歷且從事本行業(yè)滿3年。說明：特殊情況需要單獨(dú)向北京總秘書處申請(qǐng)。

三、報(bào)考提交資料：

1、彩色藍(lán)底小二寸（3.5×4.5cm)照片4張（裁剪整齊）

2、1 統(tǒng)一的COA認(rèn)證登記表（(  )news/html/379.Html    下載打印表格，手工填寫）

3、身份證復(fù)印件1份（正面和背面印在一張紙的中間）

(4 )畢業(yè)證書復(fù)印件1份（學(xué)生提供學(xué)生證或畢業(yè)證）

5、工作證明1張（包括工作單位證明和本行業(yè)工作經(jīng)歷，學(xué)生免這一項(xiàng)）

6、說明：所有提交的文件應(yīng)為A4格式，2、3、4、五項(xiàng)按順序裝訂，照片貼在登記表右側(cè)或在整理袋內(nèi)簽名。

胎教

奧爾夫和美國(guó)的音樂教育系統(tǒng)把音樂、語言、動(dòng)作、唱歌、舞蹈表演、表演和戲劇的結(jié)合，旨在讓學(xué)習(xí)者在節(jié)奏和韻律中體驗(yàn)自由的音樂。懷孕期間，準(zhǔn)父母可以隨著奧爾夫 的音樂、拍手、懷孕期間，擁抱可以增進(jìn)夫妻關(guān)系，保持輕松愉快的心情，還可以激發(fā)寶寶的潛能大腦。

日常學(xué)前教育活動(dòng)

日常學(xué)前教育活動(dòng)旨在向?qū)W生展示 奧爾夫的音樂教學(xué)”孩子們表演了很多精彩的節(jié)目，讓觀眾感受到了音樂的無窮魅力。奧爾夫和音樂教學(xué)是以語言為基礎(chǔ)的、以節(jié)奏與音樂的結(jié)合為特征，通過各種形式的音樂活動(dòng)，如節(jié)奏朗誦、音樂游戲、歌唱、播放奧爾夫文書，以提高兒童和的語言能力、理解力和表演能力為他們的發(fā)展和成長(zhǎng)注入動(dòng)力和能量。

關(guān)照殘障兒童

《智力障礙兒童奧爾夫音樂活動(dòng)集》是湖南省殘疾人康復(fù)研究中心編的書。該書的出版，推動(dòng)了創(chuàng)新手段在智障兒童康復(fù)教學(xué)中的應(yīng)用，在湖南省引起了社會(huì)的密切關(guān)注和積極響應(yīng)。今后，湖南省殘疾人康復(fù)研究中心將繼續(xù)發(fā)揮優(yōu)勢(shì)、磨練技能，以精準(zhǔn)康復(fù)為準(zhǔn)則，深度打造研究型、示范康復(fù)機(jī)構(gòu)推動(dòng)湖南省殘疾人現(xiàn)代化事業(yè)蓬勃發(fā)展。

自閉癥兒童奧爾夫音樂

奧爾夫的研究美國(guó)音樂療法在國(guó)外起步較早，已經(jīng)證明奧爾夫 音樂療法對(duì)自閉癥兒童的全面發(fā)展起著重要的作用，并取得了良好的效果。如Kim（2008）10個(gè)3歲的人-五歲的自閉癥兒童被分成兩組，每周30分鐘“音樂游戲傳統(tǒng)游戲”或“傳統(tǒng)游戲，音樂游戲”兩種干預(yù)方案應(yīng)引起專家和家長(zhǎng)的重視、眼神交流、互動(dòng)等方面打分。結(jié)果表明，由于奧爾夫 的音樂游戲，、旋律的創(chuàng)編、需要治療師和自閉癥兒童合作，輪流玩被試的反應(yīng)性和共同注意力都得到了顯著提高，這也促進(jìn)了他們的語言發(fā)展。

缺乏系統(tǒng)性

奧爾夫和美國(guó)的音樂教育體系有時(shí)在課堂上沒有得到系統(tǒng)的應(yīng)用許多孩子 美國(guó)的音樂課只是老師和學(xué)生的巧合行為與形式，缺乏明確的引導(dǎo)，未能從探索興趣和培養(yǎng)感性能力的角度進(jìn)行音樂教學(xué)，過于偏向知識(shí)型的學(xué)科教學(xué)，削弱了對(duì)幼兒 的藝術(shù)能力。

缺乏指向性

隨著奧爾夫 美國(guó)音樂教育與兒童及青少年在美國(guó)音樂教育中，教師在課堂設(shè)計(jì)和交流中采用更科學(xué)的過程方案，以提供更好的音樂教育材料。然而，為了實(shí)現(xiàn)兒童的全面發(fā)展 的音樂感知能力，有必要加上明確的引導(dǎo)。目前很多老師過于注重音樂的聽和游戲，而忽略了整體過程和環(huán)節(jié)之間的邏輯關(guān)系。這樣會(huì)讓孩子只獲得快樂的情緒，不能充分發(fā)展自己的能力。

缺乏個(gè)性化關(guān)注

音樂是一種具體的藝術(shù)形式，可以表達(dá)情感。不同的個(gè)人有獨(dú)特的理解和感知方式，教學(xué)也需要關(guān)注每個(gè)孩子 的興趣和愛好。奧爾夫和美國(guó)的音樂教育理念強(qiáng)調(diào)以人為本的原則，即在探索和培養(yǎng)兒童的過程中的綜合音樂能力，有必要關(guān)注不同的兒童 以實(shí)現(xiàn)其核心理念。然而，有些孩子 美國(guó)的音樂教學(xué)只注重兒童的發(fā)展的一般能力，忽視兒童 沒有發(fā)現(xiàn)并引導(dǎo)孩子向好的音樂方向發(fā)展。

奧爾夫和美國(guó)的音樂教育體系是一種綜合性的藝術(shù)教育思想，其核心理念是原生態(tài)教育。這種教育方式讓學(xué)生用身體體驗(yàn)音樂來深刻感受音樂，讓學(xué)生通過不同類型的音樂來體驗(yàn)音樂與身體的關(guān)系。這種教育制度在世界范圍內(nèi)廣泛傳播，并得到了推廣和應(yīng)用。它關(guān)注學(xué)生 參與和興趣，并刺激學(xué)生和通過各種游戲和活動(dòng)激發(fā)熱情和創(chuàng)造力。在這樣輕松愉快的氛圍中，學(xué)生可以更好地體驗(yàn)音樂的魅力和意義，從而提升自己的情商和智慧。奧爾夫和美國(guó)的音樂教育體系非常適合高校的音樂教育，因?yàn)樗梢詭椭鷮W(xué)生培養(yǎng)他們的音樂本能和創(chuàng)造力，進(jìn)而發(fā)展他們的個(gè)人素質(zhì)，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情和積極性，構(gòu)建積極的學(xué)習(xí)氛圍。

激發(fā)音樂學(xué)習(xí)的興趣

奧爾夫和s音樂活動(dòng)是一種適合兒童的音樂教學(xué)方法，旨在啟發(fā)兒童 對(duì)音樂的感知和理解。這種教學(xué)方式采用了多種互動(dòng)形式，比如拍手、舞蹈、唱歌和玩游戲可以調(diào)動(dòng)兒童的協(xié)調(diào)性和主動(dòng)性物理思維。奧爾夫和s音樂教學(xué)法注重營(yíng)造輕松愉快的課堂氛圍，讓孩子在與同伴的交流合作中體會(huì)到音樂的原創(chuàng)藝術(shù)性，在潛移默化中建立起音樂與現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù)聯(lián)想。通過奧爾夫 s音樂教學(xué)法，讓孩子在早期教育階段就能形成比較完整的藝術(shù)感知能力，為其后期音樂興趣的培養(yǎng)和音樂能力的深度挖掘奠定基礎(chǔ)。

提高音樂創(chuàng)作能力

音樂作為一種中間媒介，連接著現(xiàn)實(shí)與精神世界之間的信息和情感傳遞。在兒童的發(fā)展過程中的音樂素養(yǎng)，培養(yǎng)音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力和創(chuàng)造能力是非常重要的。奧爾夫和的音樂活動(dòng)增強(qiáng)兒童和青少年的健康通過拍手節(jié)奏和旋律舞蹈，拓展兒童對(duì)音樂的整體感知和情感體驗(yàn)通過樂器演奏感知音樂的其他方式，從而刺激兒童 對(duì)音樂的興趣和創(chuàng)造力。在演奏樂器的過程中，兒童 觸覺和聽覺相互配合，構(gòu)建了音樂表達(dá)的基本框架，從而刺激兒童 的創(chuàng)造力和探索精神。這些對(duì)兒童的培養(yǎng)具有重要意義的音樂素養(yǎng)。

提高對(duì)音樂的情感感知

在幼兒教育中，教師可以使用奧爾夫 s音樂活動(dòng)從單一的聽覺感知擴(kuò)展到由多種感官構(gòu)建的音樂感知語境，從而為兒童構(gòu)建一個(gè)整體的音樂想象空間，并逐漸將單一音樂旋律的聽覺接受擴(kuò)展到視覺觀察、思維想象情感感知等多維度的信息整合可以培養(yǎng)孩子 潛移默化的音樂情感感知能力。音樂情境游戲是奧爾夫 的音樂活動(dòng)，可以通過靜態(tài)畫面播放、動(dòng)態(tài)視頻、各種感官形式如空間安排和情節(jié)構(gòu)思為兒童創(chuàng)造了相應(yīng)的場(chǎng)景，刺激兒童的音樂興趣和創(chuàng)造力，并提高兒童和的情感感知。

培養(yǎng)模仿能力

奧爾夫音樂教育是基于兒童和的認(rèn)知和行為特征，結(jié)合音樂感知、創(chuàng)造、體驗(yàn)式教育表達(dá)方式與運(yùn)動(dòng)能力發(fā)展訓(xùn)練。在奧爾夫 在美國(guó)的音樂教育中，老師經(jīng)常通過動(dòng)作來教學(xué)，并鼓勵(lì)孩子們模仿自己的動(dòng)作。此外，還有一些活動(dòng)，如演奏樂器和唱歌，可以培養(yǎng)孩子模仿能力和使用事物的技巧。

綜上所述，作為世界三大音樂教育體系之一，奧爾夫 美國(guó)音樂教學(xué)法在當(dāng)前高校音樂教育中發(fā)揮著重要的作用。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)的日益加劇，傳統(tǒng)的教學(xué)方法已經(jīng)不能滿足時(shí)代的需要。教學(xué)形式相對(duì)落后、缺乏系統(tǒng)性和機(jī)械化，但在奧爾夫教學(xué)法應(yīng)用后逐漸多元化，強(qiáng)調(diào)以人為本，注重教學(xué)的主體地位。更適合教學(xué)。