紫砂壺（英文名：Zisha teapot），是用紫砂泥制成的陶瓷茶壺，所以叫紫砂壺；江蘇宜興是紫砂的主要產地，所以紫砂壺也叫宜興紫砂壺。

紫砂壺起源于北宋此時的紫砂壺制作工藝相對簡單，主要用于沏茶制茶。到了元代，紫砂工匠開始在紫砂壺上刻字作為裝飾。明代是紫砂壺發展的第一個高峰，紫砂壺基本定型，有了春供、史大斌等多位制壺名家；到了清代，紫砂壺藝術第一步繁榮起來，成為皇家貢品，出現了陳鳴遠等紫砂壺大師。民國時期，尤其是日本侵華后，紫砂壺藝術瀕臨滅絕最差的時候只有20個紫砂從業者。建國后中華人民共和國成立后，紫砂行業逐漸恢復和發展70年代以后，紫砂行業進入了一個新的歷史時期，出現了很多紫砂大師人們又開始對紫砂壺感興趣，香港等地出現了收藏紫砂壺的熱潮。

在數百年的時間里生產和銷售，逐漸形成了紫砂壺的三種基本類型：花貨、光貨、筋囊貨。每一個壺型都有一把精品紫砂壺，紫砂壺積淀了更多的文化內涵和文人氣息。

制作紫砂壺的工具種類繁多，有常用工具，也有專用工具，多達數百種；該茶壺生產工藝包括以下步驟：打泥條、做壺身、做壺配件、精加工、裝飾、燒制拋光等工藝環節。

紫砂壺透氣性好、保溫性好、適合泡茶，茶壺內壁用久了會聚攏“茶銹”空壺不僅裝了開水，而且水還有茶香，壺面光滑如玉，具有觀賞性。

紫砂壺因其獨特的適茶性而深受茶友們的喜愛，其制作歷史悠久、工藝繁瑣、壺造型獨特，富有一定的文化內涵，體現了中國文化的精髓所以，紫砂壺不僅是泡茶的器具，也是極具收藏價值的古董。紫砂壺讓有著七千多年制陶歷史的宜興成為了中國的陶豆，宜興的上元村（今紫砂村）它在國內外也受到好評“中國紫砂第一村”1980年，中國第一、規模最大、收藏最多的陶瓷博物館建在宜興丁蜀鎮丁山北路50號。

始于宋代

中國是世界上最早采茶和飲茶的國家，至少有3000年的歷史。古人認為，“茶養于水，水來自器，湯來自火四個是陰性，一個是缺失。即茶、水、器、火之間有著密切的關系。西周時期，飲茶的方式主要是炒菜茶具和餐具、酒具通用，一般是青銅或陶瓷碗；秦漢時期，茶具從餐飲用具中分離出來，陶瓷茶具逐漸出現。

1973年，在宜興丁蜀鎮楊嬌山新建隧道窯時，發現了一處宋代古龍窯遺址，燒制無釉陶瓷。遺址屬于小龍窯，長十幾米，寬一米多窯址的上層是現代罐子和甕的遺跡；中間層是元代至清初的廢；下層是宋代紫砂器的廢料。壺是從宋代的紫砂器碎片中出土的、壺是陶器的兩種，大部分是壺。紫砂罐有兩種高頸罐和短頸罐；帶壺嘴的茶壺殘片、壺把、茶壺的壺蓋和壺身以及茶壺的殘片被考古學家還原成三種茶壺：高頸壺、矮頸壺和提梁壺。考古研究證實，楊嬌古龍窯遺址出土的紫砂器碎片的顯微成分和顯微結構特征與現代紫砂器相同。但出土的紫砂器表面粗糙，氣泡多，色澤不均，斷口粗糙，雜質顆粒多，說明宋代紫砂器的制作和燒制條件并不成熟，即宋代紫砂壺的制造技術還處于初級階段。

宋朝的人把紫砂壺叫做沙罌粟、紫泥、紫甌等。北宋詩人梅曾寫道：雪存兩砂罌粟花，詩無玉瑕”和“小石冷春葉初嘗，新紫泥泛春華。這樣的詩句。歐陽修也有“喜歡一起紫色唱歌演戲，羨慕你瀟灑”的詩句。考古發掘與文獻記載相互印證，表明北宋時期已經出現紫砂茶具。從出土紫砂壺的形制來看，是用來沏茶泡茶的，宋代流行“斗茶”的習俗吻合。

盛于明清

在元代，當茶壺被燒的時候，它開始在上面刻銘文，這標志著茶壺 從簡單的器具到紫砂文化元代沒有出土實物和傳世作品。

茶壺發展的第一個高峰是在明代根據明代周《陽羨名壺錄》的記載，這是為了春天（又名龔春月1506-1521年）是第一個把茶壺代代相傳的人。1966年，南京出土阿明代紫砂提梁壺，略早于春壺胎質略厚，呈紫色，壺身上有飛釉痕跡，證明明代紫砂壺的制造技術非常成熟。自共春以來，制壺在明朝萬歷年間相繼出現“四大家”董翰、趙梁、元暢、時鵬；四大家”后來明朝出現了李茂林、時大彬、徐友泉等紫砂壺大師。在制罐時，大師們把來自中國的書籍傳統文化、畫、雕刻等，融入到茶壺的制作中，使茶壺和中國文化聯系在一起。此后就有了陳心清、邵文銀、歐正春、陳正明、陳用卿、回等多位明末制壺名家。

紫砂壺

清代紫砂壺藝術進一步繁榮，尤其是康熙、雍正、乾隆時期，紫砂壺品種繁多、量大，茶壺也成為皇家貢品。陳鳴遠出現在清朝、華鳳翔、楊季初、邵元祥、邵旭茂等人，很多紫砂壺制作大師。其中，陳鳴遠最為著名，與“海外競求鳴遠碟”整體看起來像是一個謙謙君子在微笑著彎腰問候朋友，又像是一個歷經滄桑的老人站在遠處壺身飾以幾朵梅花，顯得生機勃勃壺嘴和手柄像梅花的斷枝，真實自然梅干鍋現藏美國西雅圖博物館。梅干鍋充分展示了陳鳴遠 s制壺，也就是對自然界事物的夸張。道光以后，由于戰亂頻繁，宜興紫砂壺生產逐漸陷入低潮。

衰落期

民國時期的紫砂壺風格仍沿襲清代，壺藝制作仍傾向于刻畫和裝飾；描繪內容是模仿名畫、和不同風格的書法、碑版、青銅器銘文、磚和瓦主要是古代陶文。繼日本 s全面侵華，紫砂壺業進入低谷，宜興窯改建為碉堡最差的時候，紫砂從業者只有二十人，紫砂藝術瀕臨滅絕。

原材料

紫砂泥不同于普通的黃土泥，它有天然的粉末紫砂泥是礦體土，紫砂礦土看起來像塊狀巖石，質地堅硬。塊狀紫砂礦土從礦層中開采出來后，暴露在露天幾個月，自然風化后，形成黃豆般大的松散顆粒。用粉碎機粉碎，過篩，倒入容器中，加入適量的水，攪拌均勻，稱為濕泥，俗稱生泥。然后用木槌將生泥敲打幾十下，生泥就成了可以用來做茶壺的熟泥。

制作工具

制作茶壺的工具有很多種，有幾百種這些工具可以分為兩類一種是常用工具，即每個紫砂壺藝人制作紫砂壺時必須使用的工具；二是制作一定形狀的茶壺時制作的專用工具。制壺工具一般都是紫砂藝人自己加工的，材料都是木頭、竹、石、金屬、牛角、皮革、塑料等。制作紫砂壺的主要工具有木伴侶、木拍子、竹拍子、挖嘴刀、尖刀、矩車等。

茶壺工藝流程的每個環節都有許多詳細的步驟，其主要工藝流程包括：打泥條、做壺身、做壺配件、精加工、裝飾、燒制拋光等工藝環節。

打泥條

打泥是用木拍子把紫砂泥打成厚薄均勻的泥塊，泥塊厚度一般為三塊、四毫米左右。在此之前，需要準備好原材料，包括清淤、練泥和選料等。紫砂泥是一種礦體，看起來像塊狀巖石，質地堅硬。開采紫色粘土的傳統方式是：紫泥從礦層或礦里開采出來后，需要露天堆放，經過幾個月的風雨風化，變成黃豆般大的松散顆粒，再進行粉碎、過篩、加水攪拌均勻后，就成了濕泥，俗稱生泥，再經過幾十道木條的捶打，才成為制作茶壺的熟泥。紫泥的自然色彩豐富，有幾十種自然色彩，其中以紅粘土最為重要（朱砂泥）紫泥、米黃泥（團山泥）為主。礦上挖的硬塊泥必須搗碎、過篩、過濾，將得到的細土儲存在地窖中，即“養土”。

做壺身

一般來說，造型技術是用來塑造圓罐。設計好的紫砂壺的直徑，加上燒制時的收縮系數，乘以圓周率，再加上兩端連接處的余量和槍管的高度，就是需要的泥棒尺寸。把切好的泥條圈成一個圓筒放在轉盤上泥條重疊的地方，用射線刀把碎片切整齊，用在切口處“滋泥”黏連好。然后，左手手指伸入缸內，輕輕托住內壁，右手用木拍拍打外壁上段，邊拍邊轉，使缸口逐漸回縮當它收縮到設計尺寸時，用準備好的封口片封口，然后把泥缸倒過來，拍打泥缸的另一端收縮封口，一個茶壺體的雛形就出來了。方形茶壺的形成主要是通過插入身管的方法。也就是按照設計意圖，準備樣板，按照樣板裁剪泥片，用紫泥將每個泥片鑲嵌粘合，做成紫砂壺的原型，然后用工具拍打、勒、壓制等方法塑造壺身。壺身完成后，組裝頸部、夠了，也就是壺身的制作過程就完成了。

做壺配件

做壺嘴、使用水壺的手柄和壺蓋時，需要用各種規格的牛角或竹子制成的專用小工具反復擠壓各部分的直線褶皺、修剪以使脊線清晰常陸。安裝壺把、使用壺嘴時，應先將壺嘴綁在打桶時泥片的連接處一般是在接頭的一側安裝一個把手，然后在接頭的相對一側挖一個水濾網孔，再把壺嘴粘起來做成壺嘴、壺柄和桶的垂直中心重疊在同一截面上。

精加工

整理，也就是把準備好的鍋小心的休息一下。紫砂壺是中國傳統文化的收藏品“詩、書、畫、印”作為藝術品，紫砂壺的裝飾工藝主要包括線條裝飾、刻畫裝飾、泥繪裝飾、印貼裝飾、琉璃裝飾鑲嵌裝飾和一些特殊的裝飾技法。

燒制

鍋陰干后，匣缽入窯燒制。燒制紫砂制品的傳統窯有“龍窯”，即低頭高尾的斜窯。龍窯一般有40米長，每隔一米就有一段爐頭燒，燃料是柴火和柴火。窯背兩側有50個拋燃料用的燒眼。壺柸在1100-在1200度的龍窯里，燒40-42小時，停火15-24小時后，打開窯取裝置。現代燒制方法主要是氣窯和電窯。

磨光上蠟

拋光又稱磨光，是指紫砂壺燒制完成后，用磨料打磨紫砂壺表面，再用拋光劑和氈輪打磨器具表面，使之產生玻璃所表示的閃亮效果。打磨后，茶壺表面光亮如新大多數拋光壺出口，主要是東南亞國家，如泰國。

落款

大多數紫砂壺的藝術家應該是壺底的、鍋柄底部有簽名。明代碑文多以竹刀刻字，用歐洲楷書刻在壺底；明末清初，刻字和印章都有；清代康熙以后，刻字題字的少了，大多在鍋底或鍋蓋上使用印章、壺把下蓋小章。

壺型是指紫砂壺的風格好的紫砂壺必須既有星又有靈神指的是茶壺的內在美和文化底蘊，形指的是壺型。在數百年的時間里生產和銷售，逐漸形成了紫砂壺的三種基本類型：花貨、光貨、筋囊貨。

花貨

花貨，又稱塑器，指浮雕、半浮雕、堆雕等雕刻技術是制壺的主要手段，使用的是自然動物、基于植物形象的紫砂壺。花貨屬于仿生造型，可分為三種：模仿植物形狀的盆，如梅子盆、松段壺、竹段壺等；形狀像瓜的鍋，如南瓜鍋、佛手壺、藕形壺；動物形狀的壺型和動物形狀的壺嘴、壺柄都可以歸入這一類，比如魚變龍壺等。花貨講究“巧工、巧色、巧形”，工藝、色彩和創意都是自然的、和諧為標準。

光貨

光品，是指茶壺為幾何體，表面有淺色顏料，也可分為圓形器皿、方器兩大類。傳統造型有個球鍋、仿古壺、漢扁壺、四方壺、六方壺、長方壺、傳爐壺、僧帽壺等。在制作輕貨茶壺坯料時，要求茶壺表面裝飾平整光滑，使輕貨茶壺呈現出古樸典雅的特點。關注霍光茶壺的造型、線、平面的組合與平面形態的變化。

筋囊貨

羅紋袋貨，也叫羅紋器，就是制壺人把瓜棱放在大自然里、花瓣、云和水模式的標準化可以總結如下“筋囊”，然后以“筋囊”為基金會設計的茶壺。所謂羅紋器，是指在幾何形狀的壺體上有縱向的紋路，稱為羅紋。由筋組成的壺體稱為筋囊，筋囊有凸有凹。筋腱包有很多線條，講究線條流暢，壺嘴、壺身、壺把、壺嘴之間的線條應該自然。強化包類商品的特點是紋理規整、等分均衡齊整、線條流暢自然，使紫砂壺具有韻律美。

曼生壺

滿生壺是清代嘉慶年間出現的一種具有文人趣味的茶壺是陳曼生和一些懂書畫的人創作的、進士第的五線譜是由楊設計的的兄弟姐妹們，制壺大師。曼生壺古樸端莊，按壺型可分為四類：借鑒古代銅器、秦磚漢瓦為壺形；借鑒壺形器皿；仿動植物的壺形；根據器具的功能設計鍋的形狀。

其他壺式

除了傳統的茶壺和人造茶壺，還有一些世界上罕見的特殊類型的茶壺，如微型茶壺、紫砂鼻煙壺、貢品紫砂壺、外銷紫砂壺等。微型茶壺，栗子大小，沒有任何實用功能，只用于展示和欣賞。貢品茶壺誕生于清朝康熙、雍正、乾隆年間。貢品茶壺，涂泥、描金、彩釉、堆貼、簇印等豪華裝飾。外銷紫砂壺是清代專門為出口東南亞國家而制作的一種紫砂壺。出口的茶壺多為粉條，有貼花、鏤空、泥畫等裝飾手法，多印在鍋底“貢局”印銘。

紫砂壺透氣性好，紫砂特有的雙孔結構使紫砂壺透氣不透氣，所以可以“你在茶里呆的時間越長，夏天就越難熬”也就是用茶壺泡出來的茶，即使放久了也不會變質，甚至夏天的隔夜茶也不會油膩，方便清洗，保持茶壺干凈；一個用了很久的茶壺，“茶鹵”滲入紫砂壺的毛孔時，紫砂壺的內壁會聚攏“茶銹”即使你沒有不要把茶放在空壺里，當你把開水倒進壺里時，你會聞到茶香。

紫砂壺耐熱性好，能承受冷熱的急劇變化冬天即使往茶壺里注入開水，壺身也不會爆裂；紫砂傳熱慢，所以贏 泡茶不熱，用紫砂壺捧壺；紫砂壺也可以用文火燉，質地堅硬，經久耐用經過長期的使用和把玩，紫砂壺越來越有光澤、圓潤如玉。紫砂壺保溫性好、適合茶葉性狀的發展，用茶壺泡茶能保持茶葉原有的風味，所得的茶色、香、口感好，香味持久。古人認為“茶壺以沙為頂，壺蓋既不帶走香味，也沒有煮好湯的味道”，這是瓷壺、錫壺、金銀沒有特點。

明末清初文學家李漁對紫砂壺的評價：茶注勝于沙，壺的本質無非是羨慕。紫砂壺制作歷史悠久，歷代制壺專家的出現，文人參與制作，使其成為中國 的詩、繪畫、雕刻、手工制作的陶土工藝品使茶壺不僅具有泡茶的功能，還具有深厚的文化內涵，體現了中國文化的精髓因此，紫砂壺不僅是泡茶用具，也是極具收藏價值的古董上品茶壺相當于金玉。

提梁紫砂壺

1966年，南京中華門外馬家山油坊橋附近，嘉靖十二歲（1533年）在李思監獄太監吳敬的墓中，出土了阿明時代的紫砂提梁壺，略早于供奉春壺的時間。這件明代紫砂提梁壺是明代宜興窯的產品。壺口直，肩弧，腹鼓，腹下部內斂平底壺身呈球形，壺身與壺嘴連接處有柿子形紋飾吊梁從肩部高高豎起，上端折成半弧形吊梁后面有一個小扎帶，可以系緊鍋蓋扣。壺高17.7厘米，口徑7.7厘米，腹部直徑15.6厘米，底徑7厘米，胎略厚紫，壺身上有飛釉痕跡，足以證明明代紫砂壺的制作技術已經非常成熟。這件明代提亮紫砂壺是我國最早可以考證的紫砂壺作品，現收藏于南京博物院。

供春紫砂壺

樹膽壺是明代吳一山為春所作，仿金沙寺旁銀杏樹的膽形而作，故又稱春膽壺。壺呈球形，泥褐紅色，表面凹凸不平，通體古縐，紋理糾結，有造物之神韻。鍋體靠近手柄的一側刻有“供春”字藏在樹瘤的紋理里，壺底刻著“大明鄭德八年獻春”款。春季樹膽鍋，鍋高10.2厘米，寬19.5厘米。樹膽壺曾為光緒年間蘇州寵臣吳大樓所藏，后被宜興人 褚南強買走它缺少鍋蓋，黃玉林曾為它提供了一個北瓜蒂的柄蓋后來黃認定這只壺的原型是銀杏膽，于是請宜興著名紫砂工匠用樹膽蓋制作現在，。

松段壺

松壺，清代陳鳴遠造。作為一片松樹，壺呈現出古松斑駁蒼勁的質感松枝平鋪其上，針葉自然壺把看起來像老松枝，壺蓋是嵌入式的，不規則與弧頂連接處的曲線就像年輪蓋子是用松枝塑造的，鍋底刻有“鳴遠”楷書印銘，及“陳鳴遠”方音，現藏宜興陶瓷博物館。

五福蟠桃壺

五福蟠桃壺是現代石民制造的。壺腹呈桃形，壺蓋嵌入式壺口周圍有一圈線條，壺口像三彎桃堆壺柄塑造成彎曲的桃枝，沒有雕刻的痕跡壺身一側的桃枝上模制有五個蟠桃和一對蝙蝠；另一邊塑了兩只蝙蝠，紐扣塑成桃枝，桃葉上蓋了三個用華麗紅泥裝飾的莫莫，底部印章是“宜興蜀山陶瓷生產合作社出品”，現藏宜興陶瓷博物館。

人民政府成立后中華人民共和國成立后，宜興紫砂業開始恢復和發展，分散在全國各地的紫砂藝術家在政府的組織下回到宜興1954年，他們組成了朱可心蜀山工場紫砂生產協作組、顧景舟、王寅春、裵石民、吳云根、蔣蓉等，都在其中。1955年，唐都紫陶生產合作社紫砂車間成立；同年10月，朱可心創辦了宜興紫砂工藝班、顧景舟、裵石民、吳云根擔任顧問，分兩批培訓了61名藝術家。1956年前后，宜興四個生產合作社合并成立了宜興紫砂工藝廠，是宜興唯一的專業生產紫砂陶器的廠家，并有自己的窯爐1958年，該廠招收了近千名學徒，大大擴充了紫砂壺藝人隊伍。

自上世紀70年代以來，紫砂行業進入了一個全新的歷史時期，出現了許多紫砂大師，人們又對紫砂壺產生了興趣、東南亞掀起了收藏紫砂壺的熱潮。1980年，蜀山成立紫砂工藝二廠；1986年，川埠第三紫砂工藝廠成立；1987年，蜀山第四紫砂工藝廠成立，大埔第五紫砂工藝廠成立，使當代紫砂壺生產逐漸向多元化方向發展。中央工藝美術學院、景德鎮陶瓷學院、南京藝術學院等國內知名藝術院校相繼開設了紫砂壺培訓班和進修班，進一步推動了紫砂行業的發展。從80年代開始，高海庚出現了、和徐秀棠等紫砂壺大師一樣，紫砂壺的制作和創作也在不斷創新，呈現出前所未有的繁榮。

文化影響

紫砂特有的泥質，以及紫砂壺古樸的造型和自然之美，使紫砂壺從一件簡單的日用品變成了一件石雕收藏品、繪畫書法詩歌都是藝術品，在明代是為春天提供的“供春”壺、史大斌 s如意紋蓋三腳壺、項圣思的“圣思桃杯”都是國家一級文物。宜興陶器兼具實用性和觀賞性，歷史上很多文人墨客都與宜興紫砂藝術有著密切的關系。隨著新中國的成立，紫砂藝術得到了傳承和發展，中國人民和的紫砂作品在國際上、在國內獲得了很多獎項，也有作品被當作國際交流的禮物。2005年12月31日，宜興紫砂制作技藝被列入國家級非物質文化遺產名錄。

1980年，中國最早的陶瓷博物館在宜興丁蜀鎮丁山北路50號建成，這也是宜興歷史上的第一家“國字號”這個博物館收藏了8000多件精美的瓷器，是中國最大的博物館、陶瓷博物館，擁有最大的收藏，是一個收藏展示、研究、傳播、集保護與陶瓷傳播于一體的專業陶瓷博物館。截至2021年底，宜興有11位中國工藝美術大師、有18位中國陶瓷藝術家、省級工藝美術大師59人、有51名省級陶瓷藝術家；高級工藝美術師225人、506名高級工藝美術師。

代表地區

江蘇宜興，古稱洋縣，是中國的陶豆是一座歷史悠久的文化名城，有2200多年的建縣史和7000多年的制陶史。目前宜興市仍有保存完好的礦井、礦井、龍窯(遺址）作坊和銷售行業的大街小巷、貨場、碼頭等，古跡眾多，其中明代的千樹龍窯至今仍有使用功能。宜興紫砂礦也是全國唯一被列為文物保護單位的紫砂泥礦。

陶斗在宜興，陶業在丁蜀。宜興陶窯多集中在丁山蜀山所在的丁蜀鎮。由于丁蜀鎮東臨太湖，水陸交通便利，丁蜀鎮成為東漢時期紫砂陶器的制造中心。走進丁蜀鎮，你會發現河里滿是大大小小滿載紫砂制品的船只；滿大街都是陶器店和店名、大門、路燈燈桿、垃圾桶大多是紫砂做的。最早的紫砂同業公會——宜興紫砂同業公會、最早的紫砂廠——宜興李詠陶器店、最早的紫砂職業學校——宜興陶瓷職業學校誕生在丁蜀鎮。如今，丁蜀鎮已有幾十家能夠機械化生產的專業工廠，產品5000多種，年產量4000多萬件以茶壺為主的產品遠銷海外50多個國家和地區。

宜興 s紫砂村享譽海內外“中國紫砂第一村”江蘇宜興有一個“紫砂村”，紫砂村原名“上袁村”，又名“上岸村”，宜興紫砂的發源地，而離紫砂村不遠的黃龍山，是紫砂泥的重要產地之一。自明清以來，紫砂村的村民世代制作紫砂壺，并一直保持著傳統的手工制作方式。村里有300多家個體紫砂作坊，村里幾乎家家戶戶都和紫砂有關。歷史上許多著名的紫砂教師都出生在這里或在這里學習過，惠、陳鳴遠、邵友蘭、邵大亨、趙松婷、程壽珍、王寅春、顧景舟和其他制壺大師都來自這個村子。1992年，上元村更名為紫砂村。