古箏藝術是中國第四批非物質文化遺產保護項目，項目編號:JS-04-Ⅱ-0027，古箏是最古老的傳統彈弦樂器之一。早在春秋戰國時期，它就盛行于陜西、甘肅一帶，公元前237年李斯在他上書秦始皇時，曾描述了中國傳統箏歌的生動場面：“夫擊甕叩缶，彈箏搏髀而歌乎嗚嗚，快耳目者，真秦之聲也。”茲后，箏常常因之而被稱為“秦箏”了。

2008年6月7日，古箏藝術經國務院批準列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

箏的早期形制，據漢《風俗通》所引古音樂文獻《禮。樂記》的佚文，說是“五弦筑身也”，一般認為箏是由早期的五弦發展為漢代十二弦，進而為隋唐十三弦箏，明代增至十四，十五弦，到近代才出現了十六弦乃至現代的二十一至二十六弦箏。近幾年來江西貴溪春秋崖墳群出土了倆張十三弦箏，彌補了文獻記載的不足，表明古箏早已傳入中國南部。可見十三弦箏并非產生于十二弦箏之后，而是早就與之并存。

早期箏的表演形式主要是彈唱的箏歌。隨著漢代相和歌的興起，古箏藝術進入了一個全新的時代，并逐步發展為六七種絲竹樂器耕相迭奏，歌手擊節唱和的形式。

在東晉、南北朝繼相和樂而起的清商樂中，箏更廣泛地用來演奏吳歌和荊楚西曲。有名的吳歌《上聲歌》，就是由于箏使用了“上聲促柱”的手法而得名；而《三洲》、《采蓮》、《烏夜啼》等西曲也是箏常演奏的代表曲目。可知古箏藝術是不斷在吸收著民間音樂的營養而獲得旺盛的生命力的。到了隋朝，十三弦在雅樂中的地位已完全確立，但十二弦箏的傳統卻隨著清商樂而流入隋唐燕樂，直到唐末，才因清樂的衰微而為十三弦箏取代。

唐箏豐富的宮調形式和宏大的曲子結構，堪稱傳統箏樂的頂峰。明代箏制已增至十四、五弦，音域有了進一步的擴大，由于復古思想影響，箏被看作俗樂，樂人地位低下。彈箏人僅靠口授心傳，又無力刻箏譜，致使前代不少箏樂傳統，日漸消亡，古曲目及多種定弦的形式，大都未能流傳下來。

箏有傳統箏和改革箏之分。

按用弦數量而區分的傳統箏有：十二弦箏、十三弦箏、十四弦箏、十五弦箏、十六弦箏。河南傳統十六弦箏，面板弧度大，箏體長。廣東傳統十六弦箏體短小。歷史上各傳統箏主要用絲弦，清朝中葉開始用銅弦。

改革箏的種類有：上海二十一弦箏、廣州十八弦箏和二十一弦箏、蘇州二十一弦箏、北京二十一弦箏。

改革的轉調箏有：

（1）移碼式踏板轉調箏，由沈陽音樂學院研制。在轉調部分，采用踏板式移碼轉調。

（2）箏首對位頂壓截弦轉調箏，由廣州音樂學院和汕頭樂器廠研制。箏的轉調部分，是通過腳踏音健，使棘輪擺片傳動部分按變音轉調的需要，分別進行運動，（升高半中降低半音），推動對位頂壓載弦部分進行頂壓，以達到截弦變音快速轉調。

（3）營口十五弦腳踏式轉調箏和二十一弦按鍵張力轉調箏。這兩種轉調箏在全國相當流行。轉調部分采用腳踏（或手按）機械，變換弦的張力，改變音高，從而達到轉調的目的。腳踏轉調箏可轉十二個調。手按轉調箏有兩種，分別可轉五個或十二個調。

（4）蝶式箏，由上海音樂學院研制。它的外形如蝶。箏體猶如兩個箏并在一起，采用一個共鳴體。在五聲音階定弦的某些弦距之間增加了半音或變化音。還裝有弦鉤，以改變某些定弦音的音高。

（5）品式截弦變調箏，由蘇州民族樂器一廠研制。在各有效弦長之內設置半音品位，變調時利用弦鉤將琴弦按中品格之上。

（6）蘇州二十六弦腳踏截弦轉調箏，由蘇州民族樂器一廠研制。在轉調部分，采用腳踏式岳山截弦轉調，通過踏板的變化，使前岳山的部分位置變化，達到轉調的目的。

除以上介紹的箏外，還有一種軋箏。歷史上最早的記載見于宋代陳煬《樂書》卷一百四十六中："唐有軋箏，以竹捫其瑞而軋之，因取名焉。"軋箏流傳到現代，在廣西、福建、河南、河北、山東均有所見。廣西壯族民間樂器"七弦琴"和福建"文枕琴"等都是類似軋箏的樂器。

箏的流派

自秦、漢以來古箏從中國西北地區逐漸流傳到全國各地，并與當地傳統戲曲、說唱和民間音樂相融匯，形成了各種具有濃郁地方風格的流派。有河南箏、山東箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、內蒙箏六個派系，其箏曲及演奏方法各具特色。

河南箏：由秦箏傳入河南和當地傳統民間音樂「鄭衛之音」融合發展成為后世有名的中州古調。在傅玄《箏賦．序》中對河南箏曲的評價是"曲高和寡，妙技難工"，以深沉內在慷慨激昂為其特色。

山東箏：多和山東琴書、民間音樂有直接聯系。曲子多為宮調式，以八大板編組而成。其演奏風格純樸古雅。

潮州箏：流傳于廣東潮州一帶，音樂結構特殊，旋法別具一格。它以其右手的流暢華麗、左手按滑音的獨有加花奏法，變化細膩、微妙而獨具一格。主要曲調有《重六》《輕六》《活五》《反線》等。其中《重六》調樂曲比較委婉；《輕六》調樂曲清新明快；《活五》調樂曲纏綿悲切，律調很有特點。

客家箏：即廣東漢樂箏曲，是廣東優秀傳統音樂之一。廣東漢樂的歷史源遠流長。相傳它是在晉安帝九年（公元405年）至宋亡前后一段漫長的歷史時期中，隨著中原一帶人民多次南遷而流行在客家人居住的地方，如廣東東部地區包括梅縣區、惠陽區、韶關等部分區縣，以及江西、福建、臺灣部分地區和國外華僑居住的地方。廣東漢樂的古箏演奏有久遠的歷史，它是以《漢皋舊譜》（即漢調音樂）為主要依據，受當地風格及方言影響而形了文靜含蓄的風格。

江浙箏：即武林箏，流行在杭州一帶。與江南絲竹有著密切的聯系，其樂曲以移植琵琶曲為多。

內蒙箏：只有10弦，多半用來為民歌和牧歌伴奏。

箏的構造

箏是一種多弦多柱的彈撥樂器。它的外形近似于長箱形，中間稍微突起，底板呈平面或近似于平面。箏的頭部有緩緩而落的箏腳。在木制箱體的面板上張設箏弦。在每條弦下面安置碼子，碼子可以左右移動，用來調整音高和音質。

箏的品種不一，構造也不盡相同，下面介紹的是一種二十一弦箏的構造。

箏主要由面板，底板、邊板、箏頭、箏尾、岳山、碼子、琴釘、出音孔和箏弦等部位組成。箏的優劣取決于各部分材料質地及制作工藝的高低。

箏的共鳴體由面板、底板和兩個箏邊組成。在共鳴體內有音橋，呈拱形，它除了共鳴效果的需要外，還起著支撐的作用。共鳴體的質量和結構對箏的音響影響很大。

「面板」用放置多年、木質干而松的梧桐木來制作。也有人試用白松制作。蒙族箏的面板用楊木制成。

「底板」用梧桐木制作或者用其它的硬質木料制作。領導作用。

「箏邊」也稱邊板，即箏的側幫。箏有兩個箏邊，靠近身體的一側稱為內箏邊，另一側稱為外箏邊。箏邊一般用木制成，也有用水曲柳、紅木或其他雜木制成。還有試用楓木制作。

「箏頭」用木、紫檀或其他較堅實的木料制成。箏頭的作用是固定琴弦，由穿弦孔來固定（也有的箏的箏頭是固定琴釘的）。在箏頭的側面有一個出音孔，也音孔上有一個音窗，供出音之用。箏頭因與共鳴體相通，這樣就擴大了共鳴的范圍（也有的箏，箏頭與共鳴體是不相通的）。

「箏尾」它主要用于安裝琴釘。此處在造型上也起著與箏頭對稱平衡的作用。

「岳山」也稱木梁或山口。用木或其他木料制成。在箏上有兩個岳山：一個在面板與箏頭連接處，叫作前岳山；一個在面板與箏尾連接處，叫作后岳山。岳山隨面板的前后圓弧而自然成彎弧形，與面板基本上成九十度角。后岳山也有用S形的（縮短了高中音區的碼處弦長。岳山起著載弦的作用，也起著某些傳遞聲音的作用。岳山與碼子高度的比例關系到音準以及音色，定調等方面的問題，因此，必須用恰當的比例才能使箏的發音有良好的效果。在前岳山上端鑲有一條骨片或銅絲，以使發音悅耳。

「碼子」也稱柱，或稱雁柱。它是箏弦和面板的傳振支柱。一般用木制作，也有用紅木、牛骨、塑料、象牙制成的，以木的效果為佳。在桅木上還鑲有一個小骨片，在骨片上刻槽，以穩固箏弦。每個碼子支撐著一根弦，共有二十一個碼子。在演奏時，弦的振動由碼子傳遞到面扳，再通過共鳴體而發也音樂的效果。碼子可左右移動，以調整音高。碼子有時也稍作前后移動，以適當調整音質。

「琴釘」也稱肖子。它用于上弦，調整弦的松緊，控制音的高低。箏的琴釘也有用鋼琴肖釘代替的，或用硬質木料制成弦軸上弦的。

「出音孔」箏有三個出音孔（也有兩個出音孔的），在箏頭側面有一個，底板上有兩個（一個在底板的中部，一個在底板接近箏尾處）。出音也的位置、形狀和大小關系到音色、音量。

「弦」常用箏共有二十一根弦，靠近演奏者的第一弦是箏的最低音，第二十一弦上的按音所升高的小三度音是箏的最高音。在用弦上，根據不同的需要，而將銅絲弦、金屬纏弦或尼龍纏弦以及其他種弦加以適當的配置。由于用途、風格和習慣的不同，在配置方法上也有不同。有以鋼絲弦為主，適當配置金屬纏弦或尼龍纏弦的；也有以尼龍纏弦為主，適當配置鋼絲弦的；也有全部用尼龍纏弦或絲弦的。鋼絲弦音色明亮，纏弦音色渾厚。

說明：在制弦專業上，把鋼絲弦稱為裸弦（裸弦是與纏弦相對而言的），把有外包纏皮的弦稱為纏弦。纏弦的弦蕊，一般采用鋼絲弦做蕊。

《高山流水》、《漁舟唱晚》、《梁祝》、《將軍令》、《虞美人》、《漢宮秋月》、《梅花三弄》、《春江花月夜》、《八板》、《鴻雁捎書》、《風擺翠琴》、《琴韻》、《夜靜鑾鈴》、《書韻》、《降香牌》、《上河調》、《銀鈕絲》、《天下同》、《鳳翔歌》等等。

古箏藝術歷史悠久，曲目豐富，體裁廣泛，從古至今眾多的優秀演奏家更是生生不息，在繼承傳統的基礎上又創作了大量新的富有生機的優秀曲目，代代相傳，在演奏技法上，先輩們也毫無保留教傳后人，一批新生代更是長江后浪推前浪，展現出山東古箏更為廣闊的前景，相信隨著時代的發展，山東古箏作為中國文化的精髓之一，必將得到更大的發展。